Где грань между плагиатом и вдохновением на Ютубе
«Новых идей не существует. Это невозможно. Мы просто берём множество старых идей и помещаем их в своего рода мысленный калейдоскоп. Мы даём им возможности, и они создают новые любопытные комбинации. Мы продолжаем крутить и создавать новые комбинации до бесконечности; но это те же самые старые кусочки цветного стекла, которые использовались во все времена».
— Марк Твен
В последнее время в Интернете люди перестали понимать разницу между тем, что такое вдохновение чужими работами, а что такое банальное воровство. Эту тенденцию ещё сильнее стали развивать популярные сегодня форматы коротких видео, которые в большинстве своём строятся на копировании и подражании трендовым и актуальным идеям.
Давайте попробуем разобраться, в чём разница между вдохновением и плагиатом, посмотрим, какие есть минусы и плюсы подражания и научимся правильно использовать чужие идеи.
В чём разница между плагиатом и вдохновением?
Сразу поясним: совершенно нормально вдохновляться чужим контентом, даже брать уже существующие идеи можно и нужно, но главный вопрос заключается в контексте. Как именно вы будете это делать.
Для некоторых авторов, похоже, не существует разницы между вдохновением и воровством чужого контента: кто-то ворует только идеи, кто-то берёт текст и рассказывает слово в слово, а кто-то не стесняется и весь ролик автора целиком свиснуть.
Частично с воришками нам помогает бороться сама платформа, которая вводит системы распознавания повторяющегося контента и поддерживающая исполнение авторского права на территории Ютуба. Но, к сожалению, в некоторых ситуациях и Ютуб бессилен.
Чем грозит воровство контента и идей всем авторам?
На самом деле эта проблема куда более глобальная, чем кажется на первый взгляд. И первые плоды бесконечного повторения одних и тех же шуток и ходов в создании контента вы можете заметить среди авторов коротких видео.
Мы специально не говорим, что проблема только в Шортсах на Ютубе, потому что проблема одинаково касается и Шортсов, и ТикТоков и другого короткого контента на разных площадках. Вы наверняка обращали внимание, что как только появляется какая-то трендовая мелодия или шутка, все поголовно начинают её переделывать в своём исполнении.
И все платформы, буквально все, где есть формат коротких видео, поощряют такое поведение. Ведь вам даже не надо ходить куда-то далеко в поисках нужной музыки: один клик, и вы уже можете снимать свой вариант тренда.
И вот проблема заключается в том, что платформы, по факту, открыли портал в ад, ведь зрителям в какой-то момент становится просто скучно смотреть одно и то же. Неделю, ну может пару недель он посмеётся с того, что его любимые блогеры побежали срочно делать трендовые видео, но спустя продолжительное время уже банально не хочется заходить на платформу, потому что там нет ничего нового.
Так вот главная проблема плагиата и дублирования чужого контента и идей заключается в том, что контент становится однообразным.
Пусть это будет непопулярное мнение, но Ютуб, как и другие площадки, копает себе могилу тем, что поощряет такие действия, потому что рано или поздно платформа заполнится однообразными ремейками, и зрители пойдут искать что-то новое. И уже не на Ютубе, если он им это новое не даст.
И на данный момент ситуация грустная: авторы хотят получать больше просмотров от зрителей, поэтому они гоняются за трендами. И нам, конечно, прекрасно видно, как платформа пытается поощрять оригинальный авторский контент, но гонка за успехом уничтожает всю авторскую индивидуальность и аутентичность.
Но это так, лирика. Сейчас у нас есть ещё один интригующий вопрос.
Как спастись от плагиата?
То есть, ну вот что делать, если у вас воруют целиком идею или сюжет и покадрово переснимают?
Ответ не утешительный: на самом деле ничего, плагиат происходит, и мы пока что не можем с этим что-то сделать. Можно попробовать затаскать воришку по судам, но давайте будем честны, кто из нас готов и может себе позволить этим заниматься?
И вот кажется, что ситуация грустная, безвыходная и вообще полный тлен. Но мы считаем, что первым шагом в борьбе с такого рода воровством должны стать сами авторы.
До тех пор, пока блогеры сами считают нормой воровать контент друг у друга — это будет происходить. Если вы воруете чужие ролики и сюжеты, их также будут воровать у вас, потом их своруют у тех, кто своровал у вас, и так до бесконечности.
Второй важный момент, который поможет бороться с плагиатом — это построение контента вокруг вашей уникальности. Если вы будете делать что-то, что получается только у вас, то как не копируй — второго вас не получится.
Многих блогеров нереально повторить, даже если делать слово в слово, потому что дело не в темах, не в форме контента, а в фигуре персонажа в кадре. Если вы покопаетесь в памяти, то парочку таких блогеров точно сразу вспомните.
Как правильно «вдохновляться» чужими работами?
Давайте вернёмся к мысли, которую мы тут озвучили в начале — новых идей нет. Наверно это будет слишком грубо сказано, но для того, чтобы создать что-то уникальное, новое, да ещё и полезное для людей, придётся приложить очень много усилий. И уж поверьте, такие открытия станут сенсацией.
В большинстве же своём новые идеи не рождаются ещё и потому, что потребности такой у людей нет. То есть, если сто лет назад была потребность в развлечениях, потому что кроме книг и балов хотелось чем-то ещё заниматься, то сегодня мы страдаем от обратного — от изобилия выбора. Это, конечно, утрировано, но смысл ясен.
Авторы в любом виде контента опираются на имеющийся опыт предшественников, а он весь крутится вокруг того, что придумали другие люди даже не сто и не тысячу лет назад, а гораздо раньше.
Если вспомнить, на чём основывается любое сегодняшнее видео на Ютубе — то есть о простых законах драмы — то логическая цепочка приведёт нас к Поэтике Аристотеля, который жил вообще до нашей эры.
Именно это мы и имеем в виду, когда говорим, что новых идей нет, всё давно уже придумано, механизмы рабочие, да по сути новое и не нужно. Единицы делают хотя бы хорошо то, что уже придумали до них. И кризис качественного контента сейчас происходит везде.
Проще говоря: научитесь сначала делать хорошо то, что и так уже придумали до вас. Если бы все авторы на Ютубе могли так делать, то платформа не была бы кладбищем неудавшихся каналов и странного никому ненужного контента. А по факту на Ютубе всё ещё не так много хороших крупных блогеров.
Все авторы занимаются имитацией популярных коллег, чьи ходы и идеи сработали и привлекли внимание аудитории. И тут важно отметить, что не переработкой, а именно имитацией. И к чужим идеям относятся потребительски, как будто они ничего не стоят.
Так вот на этом моменте пора подчеркнуть разницу между тем, что такое имитация и подражание.
Имитация исключает то, что вы как-то перерабатываете идеи под себя. Вы просто берёте готовую схему и копируете её так, чтобы было как можно более похоже на оригинал. И проблема имитаторов на Ютубе всегда была и остаётся актуальной. Уже давно, например, идет активное копирование стиля Мистера Биста.
Конкуренция жёсткая, авторы борются за каждый просмотр и, конечно же, одной из лучших идей, по их мнению, становится именно копирование успешного контента у успешных блогеров.
Как на это реагирует сам Мистер Бист:
«Есть один русский парень, который копирует меня буквально слово в слово. Он крадёт мои миниатюры и прочее… Ну что же, это меня раздражает. Мне всё равно, если ты делаешь тот же контент, что и я — это не имеет значения, — но добавляй в эту работу свой собственный подход. Копирование действительно раздражает людей, потому что нам не нужно больше МЕНЯ, нам нужно больше оригинального контента.
Да, так это и работает. Бери то, что тебе нравится во мне, используй это, но не надо копировать дословно мои вступления, мои миниатюры, не надо становиться частью меня. Из-за этого платформа становится однообразной».
Если внимательно вслушаться в слова блогера, то он полностью объясняет разницу между копированием и подражанием. Быть оригинальным вовсе не значит придумать что-то новое, это значит добавить себя в свои видео. И именно к этому и призывает нас Мистер Зверь.
Да, грань между копированием и вдохновением очень тонкая. По-настоящему новые идеи встречаются крайне редко, за нас уже давно всё придумали и сняли. Но если вы берёте чужую работу, то будьте хоть немного этичны к авторам оригинального контента — расскажите о первоисточнике, не делайте вид, что это вы такие, неординарные и внесли что-то свежее и креативное.
Подытожим: взять идею и реализовать её под себя — это норма, а вот дословно копировать — это уже плагиат. Зрителям не нужны копии других блогеров, им нужны вы, ваше видение, ваша подача и ваша харизма.
И помните, что плагиат не просто неприятный момент для крупных авторов, это уничтожающая сила, которая рано или поздно погубит видеоконтент, как формат развлечения. Не вносите свой вклад в это.
Но как же в таком случае придумывать идеи, которые привлекают внимание и при этом хорошо отражают в них нас самих?
Трехступенчатая система создания контента Джейми Роусторна
О ком, собственно тут речь? Джейми — эксперт по Ютубу, на работы которого ссылаются сами vidIQ. Он выявил определённую закономерность среди роликов, которые набирают миллионы просмотров и поделился этим в своём блоге в соцсети Х в рамках спора о плагиате контента среди авторов.
Система опирается на три пункта: прямую, косвенную и абстрактную экстраполяцию. Звучит крайне сложно и мудрено, поэтому давайте разбираться поэтапно.
- Прямая экстраполяция: выбирайте успешную идею и копируйте единственный элемент
Не нужно здесь бежать к успешным ютуберам и делать вид, что мы очень хитрые, раз взяли их ролик за основу и поменяли один элемент. Самое лучшее, что вы можете сделать в этой стратегии — копировать свой собственный контент. Как это работает?
Находим успешное видео, которое залетело в рекомендации или просто собрало очень много активностей, и смотрим, что мы можем с ним сделать. Это и правда работает — те же самые vidIQ регулярно проворачивают подобные трюки.
- Косвенная экстраполяция: смешиваем идеи воедино
Тут уже придётся немного заморочиться с изучением аналитики своего канала и поиском двух успешных роликов, темы которых можно было бы объединить в одну и раскрыть под новым углом.
Необязательно ограничивать себя двумя темами — совмещайте три, четыре, если это смотрится гармонично и имеет какой-то смысл. Главное — при подборе удачных роликов смотрите не только на просмотры, но и на клики, обратную связь от аудитории, её реакцию и пробуйте совмещать форматы.
- Абстрактная экстраполяция: используем психологические триггеры
И это самый сложный этап, потому что он потребует от вас максимального внимания к деталям. Вам придётся не просто выявить удачную и работающую идею, но и успешные психологические факторы, которые влияют на зрителей больше всего.
Давайте на простом примере — снова Мистер Зверь.
Как смело он сыграл на кликбейте в 2022, назвав ролик «Я ухожу». Как так? Мистер Бист, самый популярный блогер Ютуба уходит с платформы? Такое нельзя пропустить! В итоге мы получаем ролик, который собирает 21 миллион просмотров и, по сути, не обманывает зрителей, а лишь заигрывает с их чувством любопытства:
Какой тут вывод? Эмоции управляют зрительским сознанием.
Конечно, вывозить на кликбейте или создавать пустую драму на ровном месте — это так себе приёмы, поэтому важно держать хороший баланс между привлечением зрителей эмоциями и пользой от такого контента.
Вдохновляться, подражать и переосмыслять можно какие угодно идеи и формы творчества, если вы добавляете в них свой опыт, видение и уникальность. Можно опираться на чужой контент, на что-то своё, вообще не на контент, а, например, на научные трактаты. Вопрос только в том, как лично вы будете подавать свои ролики.
Проблема плагиата — это в первую очередь этический вопрос. И если мы хотим что-то менять, то начинать здесь следует, конечно, с себя. Так что давайте будем вместе делать Ютуб интереснее и не бояться проявлять свою индивидуальность.
