Какие видео любят зрители? Формула успешного ролика
Из чего складывается успешный канал? Вы наверняка часто задаетесь этим вопросом. Так вот на это влияет три составляющие: образ автора, содержание видео и взаимодействие с аудиторией.
Давайте выведем простую формулу успеха на Ютубе, решив несложную задачку.
Дано: платформа Ютуб, авторы и зрители.
- Главная цель Ютуба: удерживать зрителя на платформе, как можно дольше
Конечно, нельзя забывать, что для платформы важно показывать рекламу и зарабатывать на ее показах, но все-таки без хорошего удержания и вовлечения зрителей в контент, который они смотрят на территории платформы, не будет ничего.
- Главная цель зрителя: найти интересное лично ему видео
Тут все просто: зрители или хотят получать удовольствие от времени, которое проводят на платформе, или получать ответы на свои вопросы, что не исключает того, что они хотят и удовольствие при этом получить.
- Главная цель автора на платформе: чтобы его ролики смотрели заинтересованные люди
Тут можно поспорить и сказать: «а вот у меня цель — это деньги заработать» или, например, «собрать единомышленников и просто стать популярным».
Все так, каждый преследует какие-то свои личные цели, создавая контент на Ютубе. Да только вот без просмотров от целевых зрителей вы не сможете ни одну из них достигнуть. Главный вопрос в нашей задачке, как авторов: как же все-таки продвигать свой контент на платформе, чтобы его смотрели зрители?
На Ютубе всем управляют алгоритмы рекомендаций, которые показывают видео тем или иным зрителям, а значит, если мы поймем суть работы рекомендательных систем, то поймем, как продвигать контент.
Вы не поверите, но с алгоритмами все просто, потому вся их работа основывается на интересах зрителей. И об этом нам рассказывает не кто-то, а сам Ютуб в официальной статье.
Рекомендательные системы строятся на том, чтобы помогать людям находить видео, которые они хотят увидеть. Для этого платформа анализирует миллиарды роликов авторов, миллиарды просмотров от зрителей, чтобы соединить контент и аудиторию так, чтобы всем было хорошо: зрители смотрели что-то интересное, а авторы находили своих зрителей и просмотры.
Окей, тут мы разобрались: узнай, что интересно аудитории, тогда твои ролики будут залетать. Но ведь просто сделать интересный ролик — мало, должны быть какие-то критерии оценки зрительского интереса?
Конечно, частично мы можем оценивать зрительское вовлечение, глядя в аналитику своего канала в целом и каждого ролика в отдельности, она нам за этим и дана. Ютуб делится с нами информацией, которую он получает от зрителей о нашем контенте в Творческой студии вашего канала в разделе «Аналитика».
Но если смотреть туда, то можно просто потеряться во всех этих графиках и табличках, там же очень много информации! Нужны годы, чтобы научиться работать с аналитикой канала на должном уровне.
Тогда мы будем хитрее: проанализируем те данные, которые для самого Ютуба являются важными при оценивании роликов.
В этой же статье о рекомендательных системах Ютуба говорится, что самыми важными показателями при продвижении вашего ролика являются клики, время просмотра, результаты опросов и количество лайков, дизлайков и нажатий на кнопку «Поделиться».
Работают эти сигналы для каждого ролика в совокупности, поэтому если у вас только что-то одно растет в аналитике, то ролик может и не продвигаться. Кроме того, алгоритмы очень гибкие, они подстраиваются под каждого зрителя и его привычки, что также влияет на оценку каждого ролика.
Например, если зритель делится чуть не каждым роликом, который смотрит, то именно от него этот позитивный сигнал может и не учитываться при оценке эффективности ролика. Да, вот так сложно и запутанно, поэтому давайте упрощать.
- Клики
Это про работу с обложками, названиями и вступлениями. Тема большая и завязана она на том, как вы умеете работать с первым впечатлением и формулированием главной идеи ролика на элементах, которые влияют на клик по видео. Но при одном только высоком CTR легко получить совершенно непродвигающийся ролик.
- Опросы от Ютуба
Это данные, которые невозможно оценивать, так как доступа к ним у авторов нет. Но вот время просмотра и лайки, дизлайки и «Поделиться» — это как раз те данные, которые больше всего влияют на успех ролика.
Кроме того, они завязаны друг на друге, данные о них есть в аналитике, и зависят, по сути, от одного и того же: насколько ролик интересен зрителю.
Вот и решение сложной задачки: чтобы контент успешно продвигался, у вас должны быть отличные показатели эффективности в лице среднего времени просмотра, удержания и реакций зрителей во время просмотра, таких как лайки, дизлайки и «Поделиться».
Почему зрители смотрят или не смотрят видео
Начнем рассуждать от обратного: почему люди НЕ смотрят чьи-то ролики?
На это, как говорится, три причины:
- неподходящая этой контентой аудитории тема видео
- не понравился автор
- ролик скучный
Начнем с первого пункта: за подбор аудитории отвечает Ютуб и оптимизация видео за счет названий, описаний и тегов. На эти метаданные платформа и опирается.
Вкусовщина в вопросе выбора блогера, который каждому отдельному зрителю нравится или не нравится, от авторов не зависит на 100%: можно сколько угодно быть «няшкой» и очаровашкой, и все равно найдутся те, кому это не понравится. И это нормально.
Но вот все-таки на 1% решений влиять мы можем, но не в том ключе, что зритель полюбит нас или нет, а на то, каким он нас увидит в кадре, какой образ и персонажа мы ему презентуем.
Ну и последний пункт о том, что ролик скучный — это полностью, на 144% ответственность авторов. Но вот с понятием «скучный» нужно разобраться.
Что такое скучное видео?
Зрителям может быть не интересно потому, что в ролике, например, нет сюжета. Или он есть, но не цепляет. А может даже и цепляет, но видеоряд такой тоскливый, что даже интересная история внутри видео не спасает положение.
А, может быть, видеоряд и сюжет классные, но зрителям все равно не нравится ролик, потому что тема не раскрыта, или раскрыта, но плохо, не до конца, а, может, много ошибок было в видео, несмотря на все качество ролика в целом.
Скучное видео — это очень широкое понятие. К сожалению, невозможно предугадать все и учесть каждый нюанс при создании видео. Но можно, во-первых, сократить себе количество базовых ошибок, если кое-что учесть, а во-вторых, набить руку просто делая и делая контент, не боясь пробовать новое в видео, а также анализируя реакцию аудитории.
И учтите, что без аналитики ваших удач и неудач, вы будете бесконечно топтаться на месте, а ролики так и не начнут смотреть.
Вернемся немного к тому моменту, когда мы говорили, что можем на 1% влиять на то, какими мы предстанем перед зрителями, и это может играть роль в увеличении времени просмотра ролика.
Наш образ в кадре также влияет и на то, будет ли ролик скучным или нет. Давайте поговорим об этом подробнее.
Как образ автора влияет на интерес зрителей
И начнем, возможно, с очевидного, но очень важного тезиса.
Чем лучше вы знаете себя, тем легче вам будет пользоваться своими преимуществами.
Если вы понимаете, кто вы и какими навыками владеете, то вам легче понять, что вы можете дать аудитории. И это вовсе не о том, что вы обязательно должны владеть ораторскими и актерскими навыками на профессиональном уровне. Это о том, что вы должны быть уверены в себе, своих возможностях и в том, что люди захотят вас слушать.
Второй важный момент, это то, что вам необходимо демонстрировать свою уникальность.
Зрители любят определенных блогеров из-за их самобытности, определенных черт характера и манеры общения. Это вовсе не секрет, что на Ютубе продвигается тот, кто умеет себя подавать. Если вам кажется, что у вас нет никакой уникальности, то поверьте — она у вас точно есть. Мы все рождаемся с определенным стартовым набором характеристик, которые каждый развивает в течение жизни по-своему. Люди уникальны, но при этом можно находить много общего с кем-то другим.
Часто именно по этому принципу мы находим друзей и партнеров. Так и на Ютубе работает: мы собираем вокруг своей уникальной особенной личности тех, с кем имеем общие черты и интересы.
Если зрители, даже в количестве 5 человек, пришли и посмотрели что-то у вас на канале, то можно не сомневаться, что они смотрели именно вас. И подписываются и остаются зрители именно с вами, вашей личностью и вашим уникальным контентом.
Если вы хотите найти свою индивидуальность и уникальность — откройтесь сами себе, проанализируйте, что вам нравится и не нравится в себе, и примите это.
По факту половина пути к тому, чтобы вас хотели слушать зрители, заключается в том, чтобы выражать в роликах свою индивидуальность. Ваши минусы, как и плюсы, составляют личность, за которую вас и будут ценить зрители. Поэтому следующий важный момент — не бойтесь заявлять о своей уникальности.
Это страшно, но просто держите в голове, что большинство людей раздражают именно те, кто не боится себя показывать, потому что они себе такого не могут позволить из-за внутренних ограничений. Каждый в душе хочет быть смелым и уверенным, а именно те люди, которые не боятся себя демонстрировать, и становятся успешными.
И секрет-секрет: никто не рождается успешным блогером или бизнесменом, или еще кем-то! Это все приходит с опытом.
Можно родиться в богатой семье с крутым фамильным бизнесом, но при этом не научиться им владеть и управлять и потерять все. Из мира Ютуба даже Мистер Бист отличный пример человека, который не боится быть собой, показывать свою уникальность и делиться этим с людьми. И вот к чему его это привело.
Но при этом, чаще всего, успешные блогеры не обладают чем-то секретным. Они хорошо делают свою работу и знают себя, свои возможности и желания.
Умение говорить на камеру, быть уверенным и подавать себя — это навык, который может развить каждый.
В идеале навык грамотно держаться в кадре необходимо развивать каждому блогеру, который хочет чего-то на Ютубе достигнуть. Да, это не какое-то врожденное качество, это именно навык. Никто не рождается с умением говорить на камеру.
Как и любой процесс, развитие навыка будет откладываться в вашу общую копилку опыта, делая вас экспертом не только в той теме, которую вы выбрали освещать на Ютубе, но и превращая вас в более экспертного блогера. И это тоже важно при работе на платформе.
Кроме того, разговоры на камеру и публикация видео в интернете делают нас более свободными и раскрепощенными.
А как тогда оценивать успехи в развитии этого навыка?
Тут все просто: в конце концов вам самим должно понравиться то, что вы делаете.
Если вам не нравится пересматривать ролики с собой в кадре, вас раздражает то, как и что вы говорите, то в чем тогда тут винить зрителей? Это же очевидно, что если даже вам не нравится то, что вы делаете, то и никому не понравится.
Если вы хотите чтобы вас слушали, и людям нравилось смотреть ваши ролики, то вы должны говорить для кого-то, а не просто в камеру. Это один из этапов, который надо обязательно пройти при развитии навыка говорить на камеру.
Помните, что работает на установление связи с аудиторией не только зрительный контакт и грамотная речь, но и ваш язык тела: насколько вы открыты, позволяете ли себе двигаться в кадре или сидите, как истукан, смотрите в камеру или избегаете заглядывать в дуло объектива.
Поэтому не стоит записывать ролики уставшими, без настроения или болеющими, потому что вымученный контент из-под палки не принесет удовольствия ни вам, ни вашим зрителям. И пусть такие вещи могут казаться незначительными, но они считываются людьми на подсознании. Человек может включить ваш ролик, не понять, что конкретно с вами не так, но отказаться от просмотра потому, что где-то внутри себя чувствует дискомфорт. А вы, например, писали этот ролик сонным и уставшим, хоть это и не кажется таким уж заметным фактором.
Если вы делаете ролики без лица, то я рекомендую вам хотя бы использовать свой собственный голос, потому что так у вас остается возможность демонстрировать уникальность за счет тембра и интонаций, которые также являются частью нашей индивидуальности. Робоголос вас этого лишает.
Как содержание ролика влияет на интерес зрителей
Начнем с того, что оно может быть смысловым и техническим.
Смысловое содержание включает в себя все, что касается идеи, темы и структуры ролика, на какие вопросы вы отвечаете в течение видео, какие боли решаете, как используете драматургию и выстраиваете сюжет.
Техническое содержание — это про съемку, композицию, монтаж, эффекты, музыку и другие, скажем так, «украшательные» элементы, которые вы можете добавить при съемке и монтаже ролика.
Начнем с того, что в идеальном мире, вы придумываете структуру ролика и даже все визуальные решения еще до того, как начнете снимать. Ютуб и без того полон скучных роликов, в которых нет ни идеи, ни цели, так почему бы не попробовать разбавить эту историю качественным и продуманным контентом?
Чем интереснее видео, тем проще будет удерживать внимание зрителей. Интересное видео складывается из понимания, что такое сторителлинг, как с ним работать, что такое трехактная структура и почему важно все это знать и понимать.
Все технические решение, которые являются чем-то большим, чем вырезать паузы и подставить музыку на фон — это второстепенные инструменты, которые работают на ту же задачу: сделать ролик интереснее, увлечь зрителей и повысить ваше удержание.
Старайтесь показывать, а не только рассказывать вашу историю: картинки легче воспринимаются, чем текст, все-таки в него надо вслушиваться еще. Чтобы внимание людей не рассеивалось, можно менять фоны, менять формат видеоряда, оживлять его хотя бы просто сменой планов или кадрированием.
Переключать фокус за счет смены планов, перебивок, зумирования и прочих инструментов монтажа — это самый просто способ разнообразить видеоряд, особенно если у вас нет идей.
Визуальные решения в ролике — это один из способов решения проблемы слабого вовлечения зрителей.
Не забывайте, что и такие простые штуки, как титры, картинки, звуки и даже мемы — это то, что также разнообразит ваш видеоряд. Главное в этом всем, чтобы вы не использовали ни один из приемов ради того, чтобы он просто был. Любое решение, в том числе и техническое, должно работать на общую идею ролика.
Одинаково можно ошибиться в том, чтобы сделать пустой и скучноватый ролик из-за отсутствия какая-то разнообразия в видеоряде, и в том, чтобы перегрузить его разными эффектами и решениями.
Музыкальные и звуковые эффекты тоже должны быть правильно подобраны, чтобы передавать атмосферу видео и ваше настроение. Музыка вообще очень мощный инструмент. Иногда она настолько решает, что даже в ТикТоке в свое время был челлендж, где вы берете определенную атмосферную мелодию, подставляете последнее снятое видео, и оно приобретает эту атмосферу, вне зависимости от того, что происходит в самом видео.
Многие забывают и о том, насколько важен темпоритм ролика. То есть та динамика, которую вы выдерживаете в течение видео.
Нещадно убирайте лишнюю информацию, паузы, оговорки и провисания, если вы задумывали бодрое видео. И, наоборот, старайтесь не торопиться, а складывать ваш ролик в залипательную медитацию, если такая была задумка.
Ну и самое важное: не задумывайте то, что не сможете реализовать.
Когда вы упретесь в потолок своих возможностей и будете постоянно откладывать съемку, монтаж видео или просто постоянно думать, что ролик еще недостаточно хорош, чтобы его увидел мир, вы рано или поздно перехотите вообще что-либо делать и разочаруетесь в блогерстве.
Как увеличить число взаимодействий зрителей с видео
С технической стороной мы разобрались, а как же влиять на реакции от аудитории?
Давайте порассуждаем. Вы только что познакомились с человеком и сразу просите у него денег в долг. Какова вероятность, что вам откажут? Почти стопроцентная, потому что человек вас не знает, у него нет доверия к вам, а вдруг вы деньги возьмете и исчезните с радаров?
И представим, что вы также просите денег в долг у вашего друга детства, с которым вы неразлучны пару десятков лет. Кажется, тут исход будет совсем иной.
Так и на Ютубе: когда зрители не знают, кто вы такой, почему вам можно доверять, а вы сами понятия не имеете, кто ваша аудитория, у которой вы что-то просите, то вряд ли стоит ожидать, что они будут размениваться с вами такой дорогой монетой как реакции.
Для авторов на платформе есть только одна валюта, которой с ними расплачиваются зрители — это их время и внимание. Если мы хотим до них добраться, то нам придется что-то сделать, как-то их к себе расположить и дать что-то взамен, например, интересное видео.
Самый важный инструмент, который поможет вам понять, как располагать зрителей и мотивировать их на реакции, это портрет аудитории.
Чем лучше вы изучите боли и потребности аудитории, тем проще вам будет дать им желанное решение.
Важно также общаться и взаимодействовать с аудиторией, спрашивать прямо: чего они хотят, что им нравится, а что — нет. Не скрывайте своих эмоций, показывайте то, что чувствуете, рассказывайте, что думаете.
Прошла та эпоха, когда аудиторию устраивали просто кривляния на камеру. Сегодня, как никогда, важно быть настоящими и искренними, показывая зрителям, что вы такой же человек, как и они.
Вот мы и подобрались к финишной прямой. Теперь вы намного лучше понимаете, насколько важны образ автора, содержание видео и взаимодействие с аудиторией. Прилагайте усилия и перенимайте советы, чтобы создавать по-настоящему классный и уникальный контент на Ютубе.
